Ариэль Осирис - главный герой произведения "Кантата для ментального жевания", которое погружает нас в его жизнь и опыт как человека, прожившего различные исторические этапы, сформировавшие его личность. В спектакле затрагиваются политические, социальные и личные аспекты, определившие траекторию Осириса, начиная с его детства под военной цензурой и заканчивая становлением для многих людей источником эмоциональной связи.
Осирис вспоминает свою юность во времена репрессий и борьбу за принятие своей сексуальности в обществе, которое не всегда было готово к этому. Также затрагивается его отношение к культуре и художественной выразительности как инструментам сопротивления и личной освобождения. В этом контексте как он, так и Хорхе Тефс, режиссер и драматург произведения, исследуют тесную связь между личным и политическим.
Произведение выделяется своим перформативным подходом, где переплетаются истории, взгляды и переживания двух разных поколений, сливающиеся для рассказа уникальной и сильной ниаративной линии. Исследуется идея завершения политического через личное без скатывания в панфлетизм, и подчеркивается важность возможности выражаться и творить несмотря на трудности и моменты репрессий.
Индивидуальная свобода, как в жизни Осириса, так и в художественном творчестве, является одной из центральных тем произведения. Рассматривается, как внутренняя свобода освобождается от оков, налагаемых страхом и репрессиями, и проявляется в способности быть самим собой и делиться этой аутентичностью с другими.
В конечном итоге, "Кантата для ментального жевания" - это путешествие по жизни и переживаниям Ариэля Осириса, ставшего живым свидетельством последней истории Аргентины и призывом к сопротивлению, самовыражению и творческой свободе в условиях трудностей.
